Muzyka NFT: Jak NFT mogą przekształcić branżę muzyczną

Mówiąc o NFT, cyfrowe obrazy sztuki i kolekcjonery często przychodzą na myśl. Jednak od tego czasu wiele innych trendów NFT ewoluowało, od gamingowych NFT po programy telewizyjne NFT. Wraz z pojawieniem się Snoop Dogga wcielającego NFT w rekordy Death Row, muzyka NFT wydaje się być kolejnym dużym trendem NFT.

Ale co dokładnie jest wokół niego? Czym różni się zakup utworu NFT od zakupu utworu z biblioteki iTunes lub Amazon? Kupując na zwykłych platformach internetowych, kupujesz tylko prawo do słuchania muzyki. Jeśli kupujesz muzykę NFT, to faktycznie jesteś jej właścicielem.

Jest o wiele więcej, niż tylko przenoszenie własności na ludzi. Potencjał zmiany branży muzycznej jest nieograniczony. Czytaj dalej, aby lepiej zrozumieć, w jaki sposób NFT mogą zrewolucjonizować branżę muzyczną i kształtować naszą przyszłość.

Czym jest NFT muzyczny?

NFT, czyli niefunkcjonowane tokeny , są budowane na blockchains . Każdy NFT jest unikalny, ponieważ dla każdego zasobu istnieje tylko jeden token. W odróżnieniu od tokenów fungible, które można podzielić na mniejsze jednostki. NFT mogą być stosowane w różnych branżach, w których branża muzyczna jest tylko jedną z nich.

NFT to nowy sposób gromadzenia, sprzedaży i udostępniania muzyki. NFT to unikalny, jedyny w swoim rodzaju token, który można sprzedać na blockchain jako piosenkę, film muzyczny, a nawet cały album NFT.

Tokeny te mogą być używane jako waluta dla biletów na koncert, towarów itp. W odróżnieniu od typowych kryptowalut, NFT są niepodzielne, dzięki czemu artyści mogą tworzyć i sprzedawać unikalne dzieła sztuki w zamian za kryptowalutę.

Są one również sposobem na monetyzację pracy przez tworzenie unikalnych zasobów cyfrowych, które można obracać na rynkach NFT. Na niektórych platformach muzycznych NFT, takich jak Royal , artyści mogą nawet otrzymywać tantiemy za każdym razem, gdy NFT jest sprzedawany, ponieważ poprzednie prawo własności zostało zarejestrowane w blockchain.

Kupując i posiadając muzykę NFT, miłośnicy muzyki mogą okazywać miłość i wsparcie artyście, a jednocześnie czerpać korzyści finansowe z posiadania. Kupując muzykę NFT, nie kupujesz tylko pliku cyfrowego – kupujesz coś wyjątkowego dla siebie, czego nikt inny nie ma. Możesz również wymienić muzykę na NFT z innymi fanami lub odsprzedać ją.

Jak działają NFT muzyki?

Zobaczmy, jak działają muzyka NFT. Najpierw artysta tworzy wyjątkowy kawałek muzyki. Następnie przekształcają tę muzykę w zasób, dołączając ją do łańcucha blokowego (takiego jak Ethereum , który wykorzystuje inteligentne kontrakty do zarządzania transakcjami danych między użytkownikami a innymi stronami bez polegania na centralnym organie.

Następnie można kupić muzyczne NFT przez Internet i używać ich w dowolny sposób. W ten sposób muzyka staje się częścią blockchainu, dzięki czemu jest bezpieczna i niemożliwa do odtworzenia, więc nikt nie może jej skopiować ani ukraść przed właścicielem.

Każdy token NFT jest unikalny i powiązany z jedną piosenką lub inną kompozycją z katalogu artysty. Umożliwia to użytkownikom posiadającym token dostęp do reprezentowanego przez niego elementu.

Jako twórca NFT możesz również zdecydować, ile kopii będzie istniała Twoja piosenka, i sprzedawać te kopie na giełdzie. Gdy ludzie kupią te kopie od Ciebie, mogą je handlować na dowolnej giełdzie kryptowalutowej, która wspiera handel NFT.

Na przykład, jeśli ktoś posiada token reprezentujący piosenkę Grime „Death of the Old”, a najwyższa oferta wynosi prawie 400 tys. USD, może słuchać tej konkretnej wersji „Death of the Old”, gdy tylko chce.

W miarę jak coraz więcej osób kupuje kopie piosenki, ich dostępność do sprzedaży zmniejsza się, zwiększając w ten sposób wartość NFT.

Jak NFTs Music mogą zmienić branżę muzyczną?

Ponieważ muzyka NFT jest charakterystycznym rodzajem sztuki muzycznej, której nie można powielać ani wymieniać, muzyka NFT może przekształcić sektor muzyczny na kilka sposobów.

Po pierwsze, mogą pomóc artystom lepiej zarabiać na swojej pracy. W odróżnieniu od tradycyjnych usług strumieniowania muzyki, które zazwyczaj płacą artystom bardzo mały procent generowanych całkowitych przychodów, muzycy NFT umożliwiają muzykom bezpośrednią sprzedaż muzyki fanom i utrzymanie większego udziału w przychodach. NFT audio mogą zapewnić bardzo potrzebny wzrost dochodów wielu muzyków, którzy mają problemy.

Dodatkowo muzyczne NFT mogą pomóc w zmniejszeniu piractwa. Ponieważ każdy NFT jest unikalny i nie może być replikowany, trudno byłoby ludziom nielegalnie kopiować i rozpowszechniać grafiki albumów. Ta zaleta jest kluczowa dla branży muzycznej, która od wielu lat zmaga się z walką z piractwem.

Wreszcie muzyczne NFT pomagają stworzyć bardziej bezpośrednie połączenie między artystami a posiadaczami tokenów. Zamiast przechodzić przez pośrednika, takiego jak etykieta nagraniowa lub serwis strumieniowy, fani mogą bezpośrednio promować artystów, których kochają, kupując muzyczne NFT. Tworzy to intymne, bezpośrednie relacje między artystami a ich fanami, co prowadzi do tętniącej życiem i wspierającej społeczności muzycznej.

Ogólnie rzecz biorąc, muzyczne NFT mają potencjał, aby pozytywnie przekształcić branżę muzyczną zarówno dla twórców, jak i słuchaczy, zwiększając dochody artystów, zmniejszając piractwo i tworząc bezpośrednie i wspierające relacje między muzykami a fanami.

Rynki NFT muzyki

Największy rynek NFT, OpenSea, ma własną dedykowaną kolekcję muzycznych NFT. Inne popularne rynki NFT do rozważenia to Rarible i Nifty Gateway . LimeWire i katalog zapewniają niszową usługę dla osób, które chcą inwestować wyłącznie w muzyczne NFT.

Twórcy muzyki mogą być zainteresowani rynkami, które koncentrują się na wsparciu artystów. Wiodące platformy dla tantiem NFT to Royal i Opulous .

W Royal twórcy współfinansują swoją muzykę ze swoimi fanami. Dzięki temu zarówno artyści, jak i fani mogą za każdym razem otrzymywać tantiemy. W systemie Opulus twórcy mogą zarabiać tantiemy z pracy, umieszczając je na platformie i zdobywając udział w opłatach transakcyjnych platformy. Zarówno Royal, jak i Opulous zapewniają artystom nowy sposób na zdobywanie tantiem za swoją pracę.

Muzyka NFT DAO

Zdecentralizowane organizacje autonomiczne (DAO) również zmieniają sposób produkcji muzyki. Zamiast muzyków kierujących kierunkiem muzyki artysty, DAO zapewniają wszystkim platformę do współpracy w mniej hierarchiczny sposób.

DAO muzyczne działają podobnie jak fani muzyki. Fani nie tylko wspierają muzykę, kupując ją, ale także dodatkowo wspierają proces twórczy muzyka. Umieszczając wszystkie swoje mocne strony razem, autorzy mogą współpracować, aby stworzyć wizerunek swojego ulubionego artysty – i wspólnie zdobyć jeszcze większy sukces.

Istnieją różne rodzaje DAO muzycznych. Niektórzy, podobnie jak NoiseDAO , inwestują bezpośrednio w artystów, podczas gdy inni, tacy jak MusicFund, oferują granty. A chociaż nie jest to DAO, Audius – zdecentralizowana platforma muzyczna i strumieniowa – ma również specjalny program grantów dla artystów muzycznych.

Jak inwestować w muzyczne NFT

Jako artysta możesz tworzyć NFT i sprzedawać je fanom i inwestorom. Jako inwestor możesz kupować NFT od artystów i odsprzedawać je dla zysku lub wykorzystywać swoje cyfrowe aktywa jako konsumenta. NFT to wyjątkowy i innowacyjny sposób inwestowania w muzykę.

Należy jednak pamiętać, inwestując w muzyczne NFT. Po pierwsze, ważne jest, aby przeprowadzić badania nad technologią związaną z pracą zasobów cyfrowych. Po drugie, pamiętaj, aby zdywersyfikować swoje inwestycje i nie wkładać wszystkich jajek do jednego kosza. Na koniec, nie bój się eksperymentować. Świat NFT jest wciąż nowy i istnieje wiele niezbadanych możliwości dla tych, którzy są gotowi na podjęcie ryzyka.

Jak tworzyć i sprzedawać muzyczne NFT

Aby utworzyć NFT, najpierw musisz utworzyć cyfrowy plik dla muzyki. Można to zrobić za pomocą wirtualnego oprogramowania do edycji audio. Po uzyskaniu pliku cyfrowego musisz go przesłać na platformę blockchain, która obsługuje NFT. Istnieje kilka różnych platform do wyboru, z których najpopularniejszą jest Ethereum. Inne blockchain, na których można tworzyć muzyczne NFT to Fantom i Polygon .

Po przesłaniu muzyki na platformę blockchain musisz utworzyć inteligentny kontrakt. Umowa ta określa warunki sprzedaży, w tym cenę muzyki i sposób jej dostarczenia kupującemu. Po utworzeniu umowy musisz wydobyć swój NFT. Jest to proces tworzenia unikalnego tokenu, który reprezentuje plik muzyczny.

Po wydobyciu NFT możesz zacząć sprzedawać go fanom. Możesz to zrobić bezpośrednio lub wymienić na rynku NFT. Jeśli jesteś muzykiem, być może zastanawiasz się, jak możesz stworzyć album muzyczny NFT – tak jak Kings of Leon . Jak zacząć:

Najpierw musisz utworzyć muzykę NFT(y), łącząc swój portfel kryptowalutowy z wybraną aplikacją blockchain. Po utworzeniu NFT wypisz go do sprzedaży na rynku takim jak OpenSea. Pamiętaj, aby sprawdzić opłaty za gaz i opłaty rynkowe wymagane do wydobycia NFT, aby zapewnić dobre wynagrodzenie.

Gdy ktoś kupi jeden z twoich NFT-ów muzycznych, otrzyma token, który daje mu dostęp do twojej muzyki. Następnie mogą odtwarzać, udostępniać lub odsprzedawać Twoją muzykę według własnego uznania.

Jeśli więc chcesz spieniężyć szalone NFT, tworzenie i sprzedaż muzycznych NFT to idealne miejsce na początek. Twoje muzyczne NFT mogą stać się przedmiotami kolekcjonerów pewnego dnia!

Przyszłość NFT i muzyki

Sektor muzyczny jest w ciągłym ewolucji. Wraz z postępem cyfryzacji muzyki przemysł muzyczny osiągnął rewelacyjny poziom. NFT mogą radykalnie zmienić zarówno branżę muzyczną, jak i sposób konsumowania i dystrybucji ekskluzywnych treści.

Nie trzeba już rezygnować z własności i kierunku muzycznego dla głównych marek, dystrybutorów lub firm streamingowych. Muzycy i fani mogą budować jeszcze bardziej intymne relacje dzięki muzykom NFT DAO. Wszystko to oznacza nieograniczony potencjał kreatywności w branży muzycznej.